师：同学们大家好，欢迎来到今天的美术课堂。今天我们一起来学习七年级下册岭南版美术第五单元第一课《海风、海潮、渔歌》。地球上最早的生命诞生在海洋里，海洋是一切生命的发源地。居住在沿海城市的我们，肯定听过大海的声音。现在，让我们一起“去海边”，观看一段视频。在观看视频之前，请同学们拿出研学案，以文字或简笔画的形式记录你对海洋的感受，待会用于课堂创作。
（视频播放完毕）
师：观看完视频，大家了解了老师的童年故事，也看到老师和两位同学在海边，用画笔记录海洋的美好。我们来看这两幅作品，左边是视频里老师画的，同学们有没有认真观察老师是怎么画的呢？这是什么类型的作品？是油画、水彩画，还是国画？对，这是一张水彩画。大家再看看右边这张，它与左边的作品有什么区别？虽然老师听不到大家的回答，但相信同学们都能观察出来：左边是彩色的，右边是黑白的。有同学说左边色彩细节丰富，右边黑白色块简洁概括。现在老师告诉大家，右边的作品叫做版画，也是我们这节课主要学习的重点——以海洋为题刻制版画。同学们，我们先来了解什么是版画，它的定义是什么。版画是指经过刻版和印刷而成的图像，是一门可复述性的艺术门类。
了解了版画的定义，我们再来了解版画的历史。大家看这张图，这是世界上现存最早的版画，是我国唐代懿宗咸通九年，也就是公元868年印刷的《金刚经》扉页图案，是现存最早标有年代的雕版印刷品。版画制作技术在中国历史悠久，最早可追溯到4000年前的新石器时期。版画在历史上经历了两个阶段，分别是复制阶段和创作阶段。早期版画的画、刻、印相互分工，称为复制版画；后来画和刻都由同一人完成，这种版画称为创作版画。了解了版画的历史，老师给同学们讲讲中国创作版画的兴起——新兴木刻运动。大家看这张鲁迅肖像的版画，是作者赵延年的作品。中国创作版画起源于20世纪30年代，1931年由鲁迅先生在上海倡导发起新兴木刻运动，代表了为大众而艺术的思潮，发挥了美术作为革命斗争武器的功能，在民众中起到了宣传革命真理、鼓舞革命斗志的作用。鲁迅积极筹资出版版画集，组织青年版画社团，举办木刻讲习会以及大型版画展，因此被称为“中国新兴木刻版画之父”，新兴木刻运动推动中国版画走向新阶段。此后，版画创作历经近百年，版画家人才辈出，作品也越来越好。接下来，让我们一起欣赏版画作品。
第一张是冯兆平先生的水印木刻版画《海静潮初落》，同学们通过画面可以看到，主题内容是两艘停靠在岸边的渔民木船。木船质感真实生动，色彩斑驳，充满岁月感，承载着渔民依海为生的日子。远处浅蓝色的大海干净透彻，展现出大海的宽广无垠。整体构图顶天立地，四周饱满，给人极强的视觉冲击力。
第二张是黄新波先生的黑白木刻版画《月夜棒棰岛》。在这幅版画中，棒棰岛的上空悬挂着一轮皎洁的明月，月光洒在花枝和周围的大海上，光暗跳跃的海浪下，有一群大鱼在海里畅游。夜的宁静被几艘驶向小岛的渔船打破，黄新波先生用大动大静的方式刻画出小岛的生机与希望。
第三张是谢天赐先生的水印木刻版画《海滩上的号子》，描绘了渔夫们合力抬举木船的场景。他们上身裸露，展现出劳动人民强壮的体魄和力量。画面前2/3段的海浪水纹折射出渔夫们的倒影，技法上运用了木板原有的木纹肌理效果来表现水纹形态，二者合二为一。同学们，看完这些作品介绍，大家可能会问，为什么有些版画是彩色的，有些是黑白的，有些像素描，有些像中国画？版画是不是还有不同的分类？没错，接下来老师通过视频给大家科普一下版画的分类。
（视频播放完毕）
师：看完视频，相信同学们对常见的版画分类有所了解。版画主要分为四种：凸版、凹版、平版、孔版。凸版的原理是把不需要印刷的部分刻去，凸版部分印刷，例如木刻、麻胶版画等；凹版是在版面上用刀或化学液雕刻、腐蚀出凹陷图像，然后上油墨，再经过印刷机压力作用挤压到印纸上，例如铜版画、塑料板等；平版利用油水相互排斥的原理，用油脂为原料制成的蜡笔或油墨作画，用于吸附油墨，非图像部分斥墨，例如石板画、科罗版、PS版等；孔版的印刷原理是利用镂空形板和网状材料使油墨漏孔而成图像，例如镂空板、丝网版等。怎么样，学会了吗？