师：同学们，这节课我们学习初二岭南版美术第三单元“色彩的表现”。色彩充斥着整个世界，点缀生活、丰富想象。那如何用色彩表现世界呢？接下来，我们通过色彩的基本知识、影响色彩的因素、光色的变化、色彩表现方法这四个方面来探究。
首先，复习色彩的基本知识。色彩是光线反射，经视觉神经与大脑中的生活经验结合产生的视觉效应。光线是色彩不可或缺的要素，太阳光通过三棱镜分解产生七色光谱，首尾相连形成色环。在色环中，我们学过三原色、三间色、邻近色、互补色以及冷暖色等知识，大家还记得吗？在实际生活中，还有一些因素会影响色彩的最终呈现，我们来看看都有哪些。
这是一个石膏球体，在自然光照射下，球体表面呈现白色，这是它的固有色。到了下午，光线变化，球体表面受黄色光源影响，固有色白色显现出黄色，这黄色就是光源色。此时，在光线不变的情况下，把背景换成蓝色衬布，会发现球体受衬布影响，固有色显现出蓝色，这个蓝色我们称为环境色。
由此可以总结，物体呈现的色彩受固有色、光源色和环境色影响，其中光源色主要作用于物体亮部，环境色主要作用于物体暗部。下面来看两个生活中的例子，同学们思考一下，图片中哪些物体呈现的是固有色？哪些不是？判断理由是什么？图片中是自然光，红色外套、棕色柜子呈现的是固有色。而墙面和栏杆因距离和表面材质不同，受红色外套环境色影响，呈现出红色，所以它们主要呈现的是环境色，并非固有色。再来看一组图片，天空本是蓝色，为何常出现不同颜色呢？同学们思考一下。
看看同学们的想法和老师是否一致。因为时间段不同，太阳光色温变化，导致天空呈现不同颜色，所以天空主要受光源色影响。在不同时间段，太阳光有什么不同特点呢？我们一起来探究光色的变化。说到光和色彩，不得不提一个绘画流派——印象派。印象派是19世纪西方绘画史上划时代的流派，主张根据太阳光呈现的色彩反映自然界的瞬间印象，是注重光线、色彩、瞬间的艺术流派。印象派中有位重要人物，法国画家克劳德·莫奈，他是印象派创始人之一，被誉为印象派领导者。
下面欣赏莫奈的油画作品《鲁昂大教堂》，这是系列作品，描绘了不同时间和光线下的鲁昂大教堂。虽描绘对象相同，但色彩迥异，我们欣赏其中4幅，同学们能将它们与对应时间匹配吗？先看第一幅，整体色调偏橘黄，光影感较强，应该是黄昏时分。
第二幅整体色调较亮，呈亮黄色，从影子能看出光影感强烈，这是上午的《鲁昂大教堂》。第三幅色调偏蓝色，似无光线照射，但背景天空有微弱金黄色，这描绘的是太阳刚升起的清晨的鲁昂大教堂。最后一幅色调暗沉，光影感最弱，只剩太阳下山后的余光，这是傍晚时的鲁昂大教堂。大家的想法和老师一样吗？不同时间段，不同光线，不同色彩，给我们带来不同感受。来看看八年级同学对不同色彩的《鲁昂大教堂》有什么感受。
一位同学说：清晨的《鲁昂大教堂》整体色调是蓝色，给人寒冷寂静之感。少许淡黄色与蓝色形成对抗，有了冷暖对比，也带来希望的感觉。
上午的《鲁昂大教堂》整体色调是金黄色，属暖色调，给人热烈、灿烂、充满活力的感觉。黄昏时的《鲁昂大教堂》也是暖色调，橘黄色调给人温暖、热情、幸福的感觉，所以很喜欢黄昏时的天空。傍晚太阳下山后的《鲁昂大教堂》是紫灰色调，带点似要被吞噬的褐色，有一种孤独、失望的感觉。
感谢八年级同学的分享，大家的感受如何呢？可以和好朋友交流一下。接下来欣赏另外两幅画家作品，看看画家们用怎样的色彩表现方法绘画。首先是印象派代表性画家修拉的布面油画《大碗岛的星期天下午》，描绘了人们在塞纳河大湾岛上休息度假的情景。阳光下的河滨树林间，人们休憩、散步、垂钓，河面上有人划船，给人宁静和谐之感。从拉长的人影、金黄的阳光可看出是午后景象。这幅作品用什么色彩技法表现光影呢？我们来看。
乍看这幅画，最大特点是画面布满精密细致排列的小圆点。细看会发现每部分由无数小笔触绘制而成，笔触感强烈，且这些颜色未经调和，直接用纯色点在画布上，这种用小笔触直接点纯色上色的技法，称为点彩画法，这是第一种色彩表现方法。下面欣赏我国画家吴作人画的油画《三门峡》，描绘了远方蜿蜒奔流的黄河，两岸岩石壁立，远方山峦连绵，黄河逐浪奔腾，呈现出波澜壮阔之感。画面色彩统一且层次分明，强烈的光感和橘黄色主色调让人感受到是黄昏景象。这幅画用了什么色彩技法呢？我们来分析。
这幅画给人的第一感觉很写实，从笔触痕迹能看出画家用笔跟随物体结构，自然轻松。画面各部分颜色高度统一又富有变化，其实是画家将不同颜料按不同比例混合，得到所需色彩后画到画面上，这种色彩技法叫色彩混合法。相信同学们对点彩画法和色彩混合法有了初步了解，具体作画过程是怎样的呢？下面看老师用这两种方法完成同一主题作品。