师：同学们，大家好，欢迎来到美术课堂。今天我们学习的内容是美术鉴赏第三单元第八课——《不同的歌声——民族文化与美术》。我们先来倾听两段不同的歌声，《伏尔加河船夫曲》和《青藏高原》。
（播放两段歌曲后）
师：听完这两段歌声，同学们有何感受？这两段歌声分别表现的是我们的邻邦俄罗斯和我国有着“世界屋脊”之称的青藏高原。《三套车》是广为流传的俄罗斯民歌，其格调忧郁深沉；《青藏高原》旋律深情高亢，表达了对青藏高原的无限神往和极力赞颂。不同的民族文化对音乐的形成产生了影响，同样，不同的民族文化对美术创作的影响也是深远的。这就是我们今天主要学习的内容——民族文化与美术。刚才同学们听了《伏尔加河船夫曲》，脑海里会呈现什么样的画面呢？俄罗斯出现了以纤夫为主题的音乐作品、美术作品、文学作品，那究竟是怎样的一个群体呢？现在我们就通过巡回展览画派的杰出代表，现实主义绘画大师列宾的作品来了解。
列宾的《伏尔加河上的纤夫》，在辽阔的伏尔加河背景上，巧妙地运用沙滩地形和河流转折，构成一座隆起的红色雕塑，栩栩如生地塑造出13个年龄、精力、体貌和性格各不相同的纤夫形象。他们在布局上可分为三组：第一组是走在最前面的四个人，中心人物是那个脸面宽厚善良，眼睛深陷、两鬓斑白的老者，坚毅的神情透露出智慧和内在的意志力。他的生活原型名字叫卡宁，原是神职人员，后被免职。丰富的纤夫经历和组织才能使他成为这支队伍无可争议的领袖。列宾对他非常喜爱，给予极高评价。他的旁边是两个跟随他多年的得力伙伴，右边是一头浓密黑发、身材魁梧的憨直庄稼汉子，他失去了赖以谋生的土地，不得不来拉纤。在画面中，他正用力拉纤。另一边是位少年，他最卖力，当过水手，最懂得如何在拉纤时用力。他们身后是一个细长的瘦子，眼神松弛，显然还不习惯这种生活。他的生活原型叫拉里塔，刚到这个队伍不久，柔嫩的肩头大概已磨出血，生活对他来说有了不一样的色彩。画家对这个少年倾注了极大的同情，通过他揭露了剥削和摧残人性的罪恶社会。少年右边是一位纤夫，她得了肺结核，身子已虚弱不堪，正拿袖口擦去满头的汗，把身体套在纤绳圈套上，打开烟袋，她已拉纤多年。少年身后还有一个仅露出一点脑袋的纤夫，看样子可能是在露天工厂干过活的工人，也有评论家猜测像鞑靼人。第三组是三个人。前面那个是刚退伍的士兵，脚上还穿着当兵时的皮靴，从他坚挺的步伐可以看到当年所受训练的影子。中间那个正在回头看，也许是听到了大船上传来的什么声音。最后面那个身体完全倾倒，精神上似乎对道路的尽头已不抱希望。除了每个人都具有鲜明的个性外，整个画面的布局错落有致，浑然一体，在绘画技巧上达到了很高的境界。观众在这幅画中不仅看到纤夫们的苦难，而且可以感受到他们内心蕴藏的力量。难怪俄罗斯人民至今仍十分喜爱这幅油画。
师：那列宾为什么要画他们呢？一天，年轻的列宾到郊外河畔写生，远远看到有一团人影缓缓移动，走近了才发现是一群劳累的纤夫在拉船。眼前的残酷场面让他深受触动，于是开始收集相关素材。1870年夏天，列宾在伏尔加河畔附近的村子里生活了一整个夏天。他与纤夫们结识，和他们成为朋友，在他们的营地一起架锅做饭，一同吃简陋的食物。列宾认真地记录了纤夫们不同的经历和形象，并力求深入到纤夫的精神世界中去。
这幅画一经展出，就参加了1873年在维也纳举行的国际博览会，令国际画坛为之一震。以此画为代表，巡回展览画派宣扬的艺术民主性和大众性，对我国当时的美术教育也产生了强大的影响。下面我们来了解一下列宾，他是19世纪后期杰出的批判现实主义画家，巡回展览画派重要的代表人物。早年随圣像画师学画圣像，1873 - 1876年先后游历意大利及法国，研究欧洲古典及近现代美术。回国后勤奋作画，创作了大量的历史画、风俗画和肖像画，表现了人民的贫穷苦难及对美好生活的向往。1878年，他参加巡回展览美术协会，代表作品有《伏尔加河上的纤夫》《意外归来》《戴帽子的妇人》等。在充分观察和深刻理解生活的基础上，以其丰富鲜明的艺术语言创作了大量优秀作品。下面我们就来了解一下著名的俄罗斯巡回画派。
19世纪末至20世纪初，在人民群众反对沙皇专制制度、争取自由的影响下，俄国彼得堡美术学院14名学生拒绝按照学院硬性规定的题目进行毕业考试，他们走向社会，组成了巡回展览学会。他们怀着强烈的民族情感，以民主的态度关注俄罗斯的发展和人民生活的情况，创作了许多揭露农奴制、反映俄罗斯人民生活的美术作品。这些作品内容新颖，形式活泼，在俄国各地巡回展览，影响很大，被称为巡回画派。
师：那我们再来看看这一时期该画派其他画家是如何表现俄罗斯的。这是列维坦的《3月》，描绘的是万物复苏，大地孕育着春意的季节。虽然画面仍然展示着一片寒冷色调，冰水晶莹，积雪未融，但远处的绿枝宣告生命的涌动很早就已经开始了。他利用鲜明的色彩抒发了自己内心的期望。这是一幅没有一个人物的自然风景画，却使人处处感受到生命的脉搏，其清新和抒情的描写，为俄罗斯自然风景画树立了光辉的典范。
还有克拉姆斯柯依的《无名女郎》，以现实主义思想、古典造型手法，塑造了一位19世纪俄国新时代女性的完美形象。她侧身端坐，目光冷淡地看着这冷酷无情的世界，显得高傲而又自尊，这也蕴含着当时一部分民主主义知识分子对社会的态度。克拉姆斯柯依创作这幅作品的时候，与托尔斯泰创作《安娜·卡列尼娜》是同一时期。因此有人说画中的这位无名女郎就是安娜·卡列尼娜，也有人说她是位演员。在这幅肖像画中展示的是一位刚毅果敢、满怀思绪、充满青春活力的俄国女性典型，她是画家所处时代的一个缩影。
师：下面我们来总结一下巡回展览画派的特点。巡回展览画派是俄国19世纪下半叶最主要的进步艺术团体，在俄国各地举办巡回展览。站在民主主义的立场上，反映人民生活、历史事件和俄罗斯美丽的大自然，强调艺术作品的思想性、社会性和主题性。克拉姆斯柯依是其思想组织者和思想领导，代表画家有克拉姆斯柯依、列宾、列维坦、希施金等。巡回展览画派扎根于俄罗斯的社会现实和民族文化，表现了真挚的情感，所以画家们的作品才如此打动人心。