师：同学们好。上节课我们从“语”的角度感受了《乡愁》的美，体会了作者浓浓的爱国主义情感。今天这节课，我们从文的角度来感受这首诗的美。我们先回顾一下整篇文章，这节课大家要从两个目标展开学习：一是自主阅读，学会赏析；二是尝试小诗创作。本节课的要点是从文的角度欣赏诗歌，自主赏析诗歌的结构美、音乐美和美术美。这几个概念听起来比较高深，同学们可能没有深刻体会，下面请大家跟着老师一起领略。
我们先来掌握诗歌结构上的美。同学们，我们八年级下册第12课学过《诗经》二首，一首是《蒹葭》，一首是《关雎》。大家应该会背“蒹葭苍苍，白露为霜”。像《关雎》里“关关雎鸠，在河之洲”以及“参差荇菜，左右流之”“参差荇菜，左右采之”“参差荇菜，左右芼之” ，这就是我国诗歌中一种重要的文学艺术样式——复沓。一咏三叹、回环往复是重章复沓的显著特点，它能以平和的方式抒发平和的情感，达到委婉含蓄又能充分抒情的效果。《诗经》是我国文学的光辉起点，其中民歌部分表现出的“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神，对后代文学影响深远。诗歌最动人之处往往是对现实的写实，比如余光中的《乡愁》，邮票、船票、坟墓、海峡，这些都是现实生活中的事物和现象。从这一点来说，余光中秉承了中国诗歌的优良传统。
我们再看看《诗经》里的“风”，除了刚才提到的两首诗，像《采葛》，出自《王风》，“彼采葛兮，一日不见，如三月兮。彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。彼采艾兮，一日不见，如三岁兮” 。还有《采芣苢》“采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之” 。特别是新冠肺炎之后，大家应该都学过“岂曰无衣，与子同袍。岂曰无衣，与子同泽。岂曰无衣，与子同裳” ，这几首诗都采用了复沓的形式，通过不断循环往复，形成一咏三叹的歌咏之美。我们看课文《乡愁》，虽然采用了叙事线索，如“小时候”“长大后”“后来”“而现在”，但“我在这头，母亲在那头”“我在这头，新娘在那头”“我在外头，母亲在里头”“我在这头，大陆在那头” ，也采用了《诗经》中的复沓样式。
我们总结一下，像《采葛》反映的是秦地之风，还有高中课文《伐檀》“坎坎伐檀兮，置之河之干兮，河水清且涟猗” ，以及《桃夭》《木瓜》《静女》等，都采用了这种一咏三叹的样式。《诗经》对中国诗歌的影响深远，不止体现在余光中先生的作品中。到了魏晋南北朝时期，北朝民歌《木兰诗》“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息。问女何所思，问女何所忆” ，其中“问女何所思，问女何所忆”也带有复沓的痕迹。从文字本身的样式来看，我们可以把这种样式称为诗歌中的“建筑”，也就是结构。
现在大家读了《乡愁》，除了刚才讲的一咏三叹，还有没有其他体现诗歌美的地方呢？有同学说得很好，“小时候，乡愁是一枚小小的邮票”“长大后，乡愁是一张窄窄的船票”“后来，乡愁是一方矮矮的坟墓”“而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡” ，这不仅体现了《诗经》写实的内容，还采用了《诗经》一咏三叹的复沓式结构，这是作者余光中先生继承中华民族优秀传统文化的创作。
所以，总结来说，这首诗采用了一唱三叹的重章结构式、叠叠句式结构，这种结构像建楼房一样层层叠叠，我们称之为诗歌的建筑美，这也是本诗结构美中变化与统一的体现。既然有建筑美，大家想想，一般我们学过美术，那这首诗有没有音乐美或者绘画美呢？大家读一读这首诗，找一找，两人互相交流讨论一下。比如从诗歌节奏上看，音乐打拍子有4/2拍等，这首诗有没有类似的韵律，像唱歌一样有拉长音之类的，还有看看有没有绘画美，结合我们学过的课文，大家自由谈谈。
刚才同学们讨论得很热烈，由于时间关系不能一一展示，我们一起归纳一下这首诗的音乐美。比如形容词，上节课板书过，“小小”“窄窄” ，用形容词重叠形成跌宕起伏的效果。音乐是为了抒情的，就像同学们喜欢唱的周杰伦的《青花瓷》，它也继承了中国传统诗歌的美。在《乡愁》中，作者余光中用了“小时候”“长大后”“后来”“现在” 4个时间节点叙事，在我们面前展开一卷画卷，丰富了诗歌内容，也让音乐节奏多样化，就像用情节推动诗歌发展。还有同学提到，诗歌口语化，朗朗上口才会流传久远，比如《在希望的田野上》“我们的家乡，在希望的田野上” ，语言非常口语化。归纳一下，从修饰角度看，像形容词重叠、叙事情节，还有口语化，这些形成了诗歌的音乐美。同学们在音乐老师的辅导下，对音乐元素的了解比老师多，课下可以继续丰富对诗歌美的欣赏，不要局限于一个角度。